5月20日，视觉传达系2024级师生一行240人抵达首都北京，开启为期2天的认知实习活动。此次实践以参观展馆及几大顶尖艺术院校毕业设计展为核心，旨在拓宽学生专业视野，了解行业前沿动态，为后续专业学习和职业发展奠定坚实基础。

作为认知实习的第一站，师生们来到我国工艺美术领域的最高殿堂——中国工艺美术博物馆（中国工艺美术馆）。在参观中，学生们深入了解了景泰蓝、玉雕、漆器等传统工艺的精湛技艺，特别关注了“气象万千——中国非遗保护实践主题展”，天花板上的巨型龙凤风筝、花灯长廊、喜庆的大花轿以及精美绝伦的四大名绣等，让学生们领略到了传统工艺美术的精湛技艺，了解到了传统工艺的独特魅力。

第二站是到中央美术学院美术馆参观2025届本科生毕业设计展。展览以“逐光而行”，为主题，光，是一切艺术感知的起点；是艺术探索、重构、升华的见证；是穿透迷雾、持续前行的动力。展厅内的作品不仅展现了央美毕业生扎实的专业功底，更体现了他们对社会议题的深刻思考。许多学生表示，央美毕业生对"光"这一主题的多维度诠释，让他们对设计的叙事性和社会价值有了全新认识。

第三站是中国传媒大学广告博物馆，参观2025届视觉传达设计专业本科生、设计学硕士研究生毕业设计展。本次展览主题为“溯新”，溯其源，创其新——在AI时代重审设计的变革之核。展览集中呈现了AI技术赋能下的品牌设计、交互媒体、数字影像等创新作品，让学生们了解到设计师不仅要掌握新技术，更要保持对人文关怀的敏感度。

最后是北京服装学院。北京服装学院本次讲展览设在了北京国际设计周永久会址，设计主题为“踏歌”，作品涵盖了服装艺术与工程学院、艺术设计学院、时尚传播学院、美术学院等6个二级学院的毕业生作品。毕业生通过作品，表达对设计的理解与探索，涵盖服装设计、产品设计、视觉传达、时尚传播等多个领域，从可穿戴科技服装到可持续材料设计，从元宇宙虚拟形象到传统文化IP开发，多学科交叉的创新实践令师生们目不暇接，也让学生们看到了视觉传达的无限可能。

通过为期两天的沉浸式认知实习活动，学生们以"观、学、思、悟"四位一体的方式，系统性地把握了当代艺术设计的三大趋势：传统工艺的现代化转译、数字技术的创新应用以及跨学科的设计融合。在中国工艺美术馆，非遗传承作品的展示让同学们体会到匠心精神的可视化表达；在央美、中传、北服的展览上，于AI狂潮中寻找诗性，通过艺术的解构与重组中启发设计语言的创新思维。这种理论与实践相结合的教学模式，使课本中的设计方法论转化为可感知、可互动的鲜活案例，拓宽了视野，增长了见识。

终审：党委宣传部